北京冬奥会可以炫技术？商业空间也可以！ |全球新媒体艺术分享
用技术重唤认知，以艺术展开新体验
霸屏全网的2022年北京冬奥会开幕式，让世界的目光，再次聚焦中国。在这场晚会中，大规模的运用新媒体艺术让观众享受了一场视听觉盛宴，使用AI实时互动、裸眼3D、AR增强现实、影像动画等数字科技手段，展现空灵、唯美、简约的中国式浪漫和东方美学。
新媒体艺术已逐渐在改变商业世界，以其运用新的媒体表达新的感知经验和创造性思维，推动着未来“商业+科技+艺术”的发展。在购物中心、商业街区的商业空间或公共空间，利用新媒体艺术呈现主题、表达精神早已比比皆是，今天我们一起来欣赏12个来自全球的新媒体艺术装置——
01.
码上有文化
北京中轴线主题环幕空间交互装置通过将店铺空间环幕投影与水晶地图沙盘结合，并植入到咖啡消费情景中。人们通过触屏游走在北京中轴线空间的同时，可以了解中轴线上遗产点建筑的位置与形象，使“中轴线”的线性特征与古代皇城的建设规则更直观展现，为北京中轴线申遗贡献力量。
水晶展台上的扫码器能实时识别咖啡杯底的二维码，并通过环幕投影介绍与咖啡杯壁相对应的中轴线建筑相关信息。完美的将咖啡的消费环节，咖啡杯的文创环节与场地的装置进行衔接联动，尝试串联起所有商业链条形成有效的店铺环境体系。
02.
原始森林全感官沉浸体验
Illuminarium Experiences在佐治亚州亚特兰大打造的原始森林全感官沉浸体验馆，为人类带来一场非洲原始丛林的穿越体验。整个场馆面积约2415.48㎡，分为主题体验馆、多功能厅&酒吧和咖啡馆三大区域，社交区域同步引入森林场景，带来奇特的休闲体验。
03.
裸眼3D年画
Flint Walk打造的裸眼3D年画创意新媒体艺术，通过将绵竹年画村的传统工艺结合熊猫与传统年画进行创作。重点“玄机”在于曲面转角，屏幕的转角拼接加上按照既定尺寸制作3D视频加持，便展现出360°沉浸体验感。
04.
科技×占卜×艺术
作品将原属于占卜师的占卜世界搬到眼前，结合AI等技术手段，为每个人带来专属自己的“占卜+艺术”，以“不用头脑而用心”的世界观构筑身心的超体验。
能够在场馆中游刃有余地体验不同的占卜术，并通过线上与线下融合的体验作品，在日常生活中能够不定时通过手机回顾和利用。
05.
“会呼吸”的球体灯光
澳大利亚创作团队mentl.Lab创造的动态灯光雕塑《Morph TE》，是由486个电机驱动、86000个LED及1个五通道颗粒合成引擎组成。在黑暗空间中按照不规则动态散发灯光，以此来探索未来人类与机器人之间的关系。
06.
我的鲸鱼2.0
TUNDRA团队创作的视听装置——“我的鲸鱼2.0”，灵感来源于科学家发现一只叫声频率为不同寻常的52赫兹鲸鱼，因为其独特的音高频率会高于其他有迁徙模式的鲸鱼，而导致其他鲸鱼听不到它的叫声。因此，这种动物被称为“世界上最孤独的鲸鱼”。
作品用发光的六边形元素代表神经元群中的振荡活动，这些活动来自神经元之间的反馈连接，导致放电模式同步。利用多个六边形振动元素的结合，展现出赋予精神活动的视听装置。
07.
风力场上的机械芦苇
Cedar Point Reeds动态装置是由400个亚克力制作的芦苇组成，通过机械芦苇根据风力发电场的实时风速和轴承移动，将Cedar Point 风电场的风力和风能生产可视化。增加互动体验功能，当有人靠近时，装置会做出相应的回应。
08.
艺术里的诗歌
《Immersives perpectives》是法国创作团队Yann Nguema / Anima Lux通过用艺术来展现诗歌的形态来打造的创意影像。
09.
流星余迹——夜行探险
N-APE STUDIO以“流星余迹——夜行探险”为主题，利用声音、光线、装置等形式呈现一场冒险之旅。富含故事性的装置从支起森林路标、绘制夜行地图，到呈现轨道、星芒、显微镜、罗盘、集汐等场景，为渴望冒险的人们来一场内心期盼已久的宇宙冒险。
10.
六棱柱实时互动影像演出
《The Hex》是由艺术家RavenKwok与音乐人Karma Fields一同完成的演出装置。作品由一组全包围的六棱柱屏幕构成，表演者在装置内使用一组iPad 进行音乐表演，生成影像经由三台投影投射覆盖到六面屏幕之上，整个项目采用Processing 开发完成。
11.
机械琴弦的回声
由Jin-Yo Mok创作的新媒体艺术装置《Media Strings》，采用机械和光全新诠释琴弦的振动和回声。装置由数串小LED形成，经过算法产生灯光流过灯串产生声音的播放效果，将纯机械音与弦乐速度协调形成全新的弦乐四重奏。
12.
城市WI-FI的信号发射基点
N-APE STUDIO 为成都万象城 21 A/W FASHION WEEK“时空裂缝”主题增添新媒体艺术作品——信号塔。作品由无线信号发射装置的连接结构为创作灵感，将LED屏幕与多眼激光等新媒体材料运用到中心装置中，以此展现城市WI-FI的信号发射基点、通信交换中心的形象。
新媒体艺术已逐渐在改变商业世界，以其运用新的媒体表达新的感知经验和创造性思维，推动着未来“商业+科技+艺术”的发展。在购物中心、商业街区的商业空间或公共空间，利用新媒体艺术呈现主题、表达精神早已比比皆是，今天我们一起来欣赏12个来自全球的新媒体艺术装置——
01.
码上有文化
北京中轴线主题环幕空间交互装置通过将店铺空间环幕投影与水晶地图沙盘结合，并植入到咖啡消费情景中。人们通过触屏游走在北京中轴线空间的同时，可以了解中轴线上遗产点建筑的位置与形象，使“中轴线”的线性特征与古代皇城的建设规则更直观展现，为北京中轴线申遗贡献力量。
水晶展台上的扫码器能实时识别咖啡杯底的二维码，并通过环幕投影介绍与咖啡杯壁相对应的中轴线建筑相关信息。完美的将咖啡的消费环节，咖啡杯的文创环节与场地的装置进行衔接联动，尝试串联起所有商业链条形成有效的店铺环境体系。
02.
原始森林全感官沉浸体验
Illuminarium Experiences在佐治亚州亚特兰大打造的原始森林全感官沉浸体验馆，为人类带来一场非洲原始丛林的穿越体验。整个场馆面积约2415.48㎡，分为主题体验馆、多功能厅&酒吧和咖啡馆三大区域，社交区域同步引入森林场景，带来奇特的休闲体验。
03.
裸眼3D年画
Flint Walk打造的裸眼3D年画创意新媒体艺术，通过将绵竹年画村的传统工艺结合熊猫与传统年画进行创作。重点“玄机”在于曲面转角，屏幕的转角拼接加上按照既定尺寸制作3D视频加持，便展现出360°沉浸体验感。
04.
科技×占卜×艺术
作品将原属于占卜师的占卜世界搬到眼前，结合AI等技术手段，为每个人带来专属自己的“占卜+艺术”，以“不用头脑而用心”的世界观构筑身心的超体验。
能够在场馆中游刃有余地体验不同的占卜术，并通过线上与线下融合的体验作品，在日常生活中能够不定时通过手机回顾和利用。
05.
“会呼吸”的球体灯光
澳大利亚创作团队mentl.Lab创造的动态灯光雕塑《Morph TE》，是由486个电机驱动、86000个LED及1个五通道颗粒合成引擎组成。在黑暗空间中按照不规则动态散发灯光，以此来探索未来人类与机器人之间的关系。
06.
我的鲸鱼2.0
TUNDRA团队创作的视听装置——“我的鲸鱼2.0”，灵感来源于科学家发现一只叫声频率为不同寻常的52赫兹鲸鱼，因为其独特的音高频率会高于其他有迁徙模式的鲸鱼，而导致其他鲸鱼听不到它的叫声。因此，这种动物被称为“世界上最孤独的鲸鱼”。
作品用发光的六边形元素代表神经元群中的振荡活动，这些活动来自神经元之间的反馈连接，导致放电模式同步。利用多个六边形振动元素的结合，展现出赋予精神活动的视听装置。
07.
风力场上的机械芦苇
Cedar Point Reeds动态装置是由400个亚克力制作的芦苇组成，通过机械芦苇根据风力发电场的实时风速和轴承移动，将Cedar Point 风电场的风力和风能生产可视化。增加互动体验功能，当有人靠近时，装置会做出相应的回应。
08.
艺术里的诗歌
《Immersives perpectives》是法国创作团队Yann Nguema / Anima Lux通过用艺术来展现诗歌的形态来打造的创意影像。
09.
流星余迹——夜行探险
N-APE STUDIO以“流星余迹——夜行探险”为主题，利用声音、光线、装置等形式呈现一场冒险之旅。富含故事性的装置从支起森林路标、绘制夜行地图，到呈现轨道、星芒、显微镜、罗盘、集汐等场景，为渴望冒险的人们来一场内心期盼已久的宇宙冒险。
10.
六棱柱实时互动影像演出
《The Hex》是由艺术家RavenKwok与音乐人Karma Fields一同完成的演出装置。作品由一组全包围的六棱柱屏幕构成，表演者在装置内使用一组iPad 进行音乐表演，生成影像经由三台投影投射覆盖到六面屏幕之上，整个项目采用Processing 开发完成。
11.
机械琴弦的回声
由Jin-Yo Mok创作的新媒体艺术装置《Media Strings》，采用机械和光全新诠释琴弦的振动和回声。装置由数串小LED形成，经过算法产生灯光流过灯串产生声音的播放效果，将纯机械音与弦乐速度协调形成全新的弦乐四重奏。
12.
城市WI-FI的信号发射基点
N-APE STUDIO 为成都万象城 21 A/W FASHION WEEK“时空裂缝”主题增添新媒体艺术作品——信号塔。作品由无线信号发射装置的连接结构为创作灵感，将LED屏幕与多眼激光等新媒体材料运用到中心装置中，以此展现城市WI-FI的信号发射基点、通信交换中心的形象。
END
本文由空间印象撰写整理，部分图文来源于网络
如有侵权，请联系删除
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